Виктор Гинзбург рассказывает, что захотел экранизировать роман Пелевина о влиянии рекламы на жизнь одной личности и целого общества сразу же после его прочтения. Немаловажную роль сыграл тот факт, что режиссер ощущал профессиональную связь с главным героем романа, бросившимся в омут рекламного бизнеса с головой, Вавиленом Татарским. Ведь поначалу, живя в США, Гинзбург занимался созданием брендовых рекламных роликов.
– Я никогда не работал криэйтером или копирайтером – с точки зрения продажи самого дорогого, но духовное погружение в рекламный бизнес у меня все-таки произошло, – смеется режиссер.
Впрочем, в США Виктор имел дело не только с рекламой, но и с клипами. Он делал художественное видео для таких популярных исполнителей, как Пэт Бенатар, Белинда Карлайл, Джоди Уэтли, Лу Рид и группа Gorky Park.
Следующей пробой пера Гинзбурга стала скандальная картина "Нескучный сад", опровергающая постулат о том, что в Советском Союзе секса не было. Фильм был снят практически подпольно в последний год существования империи СССР.
– Playboy заказал мне три или четыре сюжета о советской сексуальной революции, – рассказывает Виктор. – Я поехал в Россию и погрузился в изучение этого вопроса. В итоге не только снял сюжеты для Playboy, но и большое кино. Фильм также обошел около 40 фестивалей, но картина была слишком хулиганской. Мы как-нибудь выпустим ее еще раз.
Меж тем Гинзбург продолжал писать сценарии, и один из них выстрелил. Задумка экранизировать злоключения Вавилена Татарского пришла к Виктору в 2000 году, а в 2006-м он взялся за дело. Из-за финансовых проволочек картина стоимостью 7 млн долларов пришла к своему зрителю только в 2011 году.
Весь художественный дизайн ленты, включая комнаты героев и вавилонский мир, был создан в Лос-Анджелесе в соавторстве с другими художниками. Большую помощь Виктору оказала его супруга Джина, которая к тому же выступила в качестве соавтора сценария. По словам Виктора, в России он не смог найти человека, который мог показать эстетику внутреннего и внешнего мира Татарского.
В российском прокате лента "Поколение Пи", вышедшая на 540 копиях, стала по продажам третьей. На Каннском фестивале объявили, что в США она выйдет на 1500 экранов. Гинзбург объехал порядка 20 фестивалей – от США до Индии. По его словам, фильм получал дополнительный сеанс практически на каждом из них – и это при том, что жесткая сатира на окружающую действительность обычно не в фестивальном тренде. Исключение разве что составляли фильмы "Фаренгейт 911" Майкла Мура и "Заводной апельсин" Стенли Кубрика.
Кстати, поначалу Виктор Пелевин отговаривал своего тезку от экранизации "Generation П": "Зачем тебе браться за такое "некинематографичное" произведение?"
– Решающим стало то, что я передал писателю некое видение этой картины, он его понял и принял, – поясняет Гинзбург – Более того, я уже тогда понимал, как хочу продлить эту сюжетную линию. Сейчас Виктор называет "Поколение Пи" своим любимым фильмом.
Меж тем пелевинская киноэпопея в жизни режиссера не окончена. Он приступает к работе над другим произведением культового писателя – "Empire V", логическим продолжением "Generation П".
О некоторых особенностях первой картины Виктор Гинзбург рассказал корреспонденту "МК в Казахстане".
– Виктор, в вашем фильме задействовано множество медийных персон: Михаил Ефремов, Владимир Епифанцев, Александр Гордон, Роман Трахтенберг, Рената ЛИТВИНОВА. Вы специально хотели наполнить свою ленту таким количеством знаменитостей?
– Клянусь вам, нет! Изначально на главную роль Вавилена Татарского планировалось пригласить Константина Хабенского, но тогда я выбрал никому не известного Владимира Епифанцева. Вообще кастинг – очень сложный процесс, который позволяет принимать совершенно неожиданные решения.
– Ваш фильм был показан в рамках телепрограммы "Закрытый показ" Александра Гордона. Гордон же исполнил одну из основных ролей. Каково ваше впечатление от работы с этим человеком как актером и от общения с ним как известным телеведущим?
– Впервые мы познакомились на кастинге, он прошел очень сложные пробы. Это человек, способный на полное погружение в материал, абсолютно самоотверженный актер, от сотрудничества с которым у меня осталось совершенно потрясающее впечатление. Программа "Закрытый показ" мне также понравилась, жаль, что в эфир она выходит в сокращении. К концу передачи между нами завязался серьезный диалог о фильме, но, к сожалению, от него оставили только несколько фраз.
– А что вы скажете о Романе Трахтенберге, который, к сожалению, недавно покинул этот мир?
– Рома играл себя, и это тоже непростая задача. У него нет профессиональной техники, но он сумел остаться самим собой. Очень сложно заставить непрофессионального актера сыграть самого себя. Есть некий живой талант, и задача режиссера – находиться с ним на одной волне.
– Какую цель вы ставили, сняв этот фильм: показать энциклопедию 90-х годов или процесс потери человеком самого себя?
– А как вы думаете? Я никогда не задавался целью показать энциклопедию тех лет. Фундамент этой истории я хотел выстроить именно на магическом реализме. А потом уже увидел другие мотивы.
– Вы все-таки опустили известные бренды в своей картине или, наоборот, возвысили их?
– Это тонкий вопрос, поскольку любое упоминание положительно сказывается на продукте. Думаю, в этой картине выиграли все бренды. Они показали свое чувство юмора и, пожалуй, впервые за всю историю разрешили над собой постебаться. В принципе, все остались довольны. На самом деле бренды в картине играют очень важную роль, например, невозможно убрать сцену, когда Вавилен Татарский говорит: "Поменяйте всю пепси-колу в буфете на кока-колу".
– Владимир Епифанцев сразу согласился раздеться в кадре?
– Епифанцев за деньги сделает все что угодно (смеется). И думаю, что не только он.
– Как вы относитесь к черному пиару?
– Я не отделяю черное от белого и считаю это некой манипуляцией реальностью. На самом деле понятие "черного пиара" осталось в 90-х годах. Если вы употребите это сочетание в Америке, вас просто не поймут. Пиар есть пиар.
– Каким режиссером вы себя все-таки считаете – русским или американским?
– Я вообще считаю себя настоящим шизофреником, поскольку во мне сочетается и то и другое. Я чувствую себя американцем в России и русским в Америке. У меня русские корни, большое влияние на меня оказал русский кинематограф, однако как режиссер я сформировался именно в США. У меня нет российского паспорта, я – гражданин Америки.
– Виктор, ваш фильм довольно дорогой. Может ли, по вашему мнению, молодой режиссер сделать неплохую картину без дорогой аппаратуры?
– Снимать можно на что угодно, главное, чтобы звук был хороший, картинка не всегда играет роль. Если я снимаю не фокусную сцену, звук непременно должен быть четким.
– Ваш дед Григорий Гинзбург был известным пианистом. А вам передался этот дар по наследству?
– Я, видимо, не расположен к этому генетически. Лет с шести меня пытались приобщить к музыке, но из этого ничего не вышло.
– Как вы думаете, в чем феномен Виктора Пелевина?
– Наверное, в том, что он меняет сознание людей.
